上篇
　　

　　童心之境一一诗歌欣赏，一个恬静平和的叙述姿态
　　
　　童心，像出淤泥而不染的荷花一样纯洁，童心是时光之火；
　　
　　童心，像冲出云围的月亮一样恬静柔美，童心是太阳之光。
　　
　　一个时期以来，您的《杨实诚诗词欣赏》火了。
　　
　　说一千道一万，归根结底一句话，您的《杨实诚诗词欣赏》火了，源于您拥有一颗明亮的童心。
　　
　　我想从接受美学的角度，谈一些对于您的诗词欣赏的心灵印象，请您多多指教。
　　
　　现在是一个多媒体时代，人们利用自己喜欢的形式，充分发挥自我的心灵个性，表达各种各样的见地，播出相关的专题栏目，呈现给多媒体时代的读者大众。
　　
　　明眼人都会看到，当前自媒体的景况，确实有一些鱼龙混杂的乱象。这些不尽如人意的视频播出，播出的是当下的存在之感，表达的是自我深层次的人性，这些乱象是时光之河上浮泛的泡沫。究其原因，这个参差不齐的文化况貌，有其现实的一些个人制约因素，也有其历史的某些原因。
　　
　　然而，世界上的事物是一分为二的，也是对立统一的。
　　
　　我们看到了一个风景，一个清新的春天一样的风景。
　　
　　您的诗词欣赏以其独具个性色彩，审美意蕴鲜明，拥有众多粉丝。
　　
　　我知道，以往您曾在快手、抖音等十几个媒体，发表视频《杨实诚诗词欣赏》，获上千万点击数。
　　
　　我知道，在2022年6月之后，您新建了微信视频号3693，攫获了百多万读者；您的诗词欣赏，百度搜索篇篇加以转载，并放在百科之前。
　　
　　我在闲暇之际，时不时地看了一些您播出的视频，有一些深刻印象。
　　
　　整体的感觉，您是用童心之境来审美观照诗歌欣赏，这种有意味的关照诞生了，诞生了如下三个方面的特色，请听我细细道来。
　　
　　其一，人的面孔，童心之境。
　　
　　打开视频，您出现了，一个祖母的形象，一头苍苍白发，温馨平和的面孔，和蔼慈祥，立即吸引了读者目光。
　　
　　再一端详，读者会发现您的面孔，给人一种静好而平淡的印象，宛若一湖静静的秋水，而面带的淡淡微笑，宛若一缕微风抹过湖面一样。
　　
　　其二，人的话语，童心之泉。
　　
　　在视频中，您一开口播出诗词内容，那样一种略带湖南长沙乡土气息的普通话中，没有齿音字，没有错别字，没有咄咄逼人的口吻。
　　
　　您的一字一句，如珠如玑，落地有声，言之有物，平实素朴。
　　
　　这样，您在自然而然之中传达出了，传达出了一种来自遥远民族文化深处的精神，这种精神通过一种带有磁性的语调来实现。
　　
　　这样，您在平淡自如之中也凝聚了，凝聚了一种来自心灵的沉重而又轻盈的人格吸引力，这样一下子拉近了与读者的距离。
　　
　　诚然，这是您的内在世界的表达，这是您的一个恬静平和的叙述姿态，给人一种清新之感。
　　
　　诚然，这是您的童心之境的写真，这是一个与人为善的至诚交流，一个民族文化经典的新的诠释，给人一种素朴之感。
　　
　　其三，人的信仰，灵魂的旗；民族传统，源远流长。
　　
　　我们伟大的共和国，经过了摸着石头过河的改革岁月，从关乎国家未来的民族文化教育来说，我们即将进入一个大语文时代。
　　
　　祖国的花朵，未来的接班人，只要在全面接受优秀传统文化的基础上，才能滋润慧根，才能阳光成长，才能不断创新，才能使中华民族自立于世界民族之林。
　　
　　可以这样说，您的古典诗词欣赏，对于广大中小学生实现与传统文化的对接，在今后的大语文时代会有着一个长足的进取，会有着一个不可小觑的助推之力。
　　
　　可以这样说，在大语文时代，您的诗词欣赏应运而生，它成为了一个与少年儿童成长息息相关的文化景观，值得关注，值得称道，值得赞扬。
　　
　　可以这样说，您意识到了中华民族伟大复兴的中国梦，您感觉到了新时代人类命运共同体的主题，您体认到了古典文学所蕴含的美学哲思和当代指向。
　　
　　也可以这样说，在实现当今时代与民族历史文化对接方面，您的诗词欣赏，起到了一个文学的艺术的助力，这样有利于未来民族性格的再造。
　　
　　有比较才有鉴别，有鉴别才有发现；
　　
　　有发现才有创新，有创新才有未来。
　　
　　面对您的视频，我思绪万千：一个自媒体人发布视频，完满地做好播出，攫获粉丝的基本要素是什么？
　　
　　这就是一张吸引人的平静面孔，一种扣人心弦的动听语音，一种淡泊平静的叙述姿态。
　　
　　也就是说，应该像您一样拥有一颗童心，自媒体人才会出现一个宁静平和的童心之境。
　　
　　像您一样拥有了一颗童心，是自媒体人整个精神面貌的写照，也是心灵境界的一个写真。
　　
　　因为像您一样拥有了一颗童心，就会有童心之境，在与读者面对面之时，才能与读者实现心灵层面上的一个对接一个交流，才会卓有成效地完成播出的内容，从而吸引大量粉丝，客观上产生不可忽视的文化影响。
　　
　　叙述至此，一个问题赫赫然地摆在了眼前——一个人怎样才会拥有一颗童心？
　　
　　人各有命，相由心生。
　　
　　人要拥有一颗童心，我的感觉是应该像您一样严于律己，修心炼性。
　　
　　修心炼性是一个长年累月的自我修持之功，是一个常思己过自我提升的过程，也是一个人善因善果的自我成就。
　　
　　人的生命自由，与修心成正比。
　　
　　您当过几十年的少儿出版社编辑，您也是作家和评论家，出版了有影响的书籍，也出过研究古典诗词的专著，您还一手操办了一个引人注目的儿童文学大本营网站。
　　
　　人生的历程，顺遂与困顿，快乐与忧伤，都是一个人生功课，都是在度己度心，纯净心灵，获取一颗童心。
　　
　　参禅的人说，心静成佛。
　　
　　我的一管之见是，童心是佛，心是佛源。
　　
　　每一个像您一样有所作为的人，其人生经历都会真切生动地告诉我们——只有经历了背运与幸运的岁月，只有经历了忧郁的成长烦恼与一生不断的砥砺前行，只有从这些经历中心有灵犀地攫取了苦涩经验，才能寻找到自己，才能寻找到自己的本质真实，才能寻找到本质真实的童心之境。
　　
　　书写至此，自然而然地，我的内心深处浮想联翩，萌生出了山丹花一样的一点感悟。
　　
　　现在，我直抒胸臆如下，与您做一个心灵交流，也与读者共勉。
　　
　　在时光长河之中，
　　
　　当下是一朵浪花。
　　
　　大千世界，什么种子会开什么花儿，什么花儿会结什么果。
　　
　　在一个人的自我修炼中，否定自己的过去难上加难，倘若完全否定了过去的一切，只有在更髙层面上，才会有一个不同凡响的未来。
　　
　　倘若108个婴儿降生了，地球不会感到沉重。
　　
　　倘若360个人往生了，地球也不会觉得轻盈。
　　
　　因而，人生在世的重中之重，理所当然的是注重当下。
　　
　　注重当下，福在当下。
　　
　　人到老年，我们要顺其自然地面对，面对生活以及生活的无情变迁。
　　
　　人到老年，我们要平心静气地面对，面对自我身体出现的一些病患，检视病患的缘由以及要做出什么改变。
　　
　　人到老年，我们要平实包容地面对，面对以无常的情态出现的背运，以及背运之后的好运。
　　
　　平心而论，一个人生活中出现的一切，都是一个因缘果报，都是一个上天已经安排好了的流程，都是一个应该去做也必须做好的人生功课。
　　
　　我想，峥嵘岁月给与您的，一定是更为深邃更为明快的一些哲思，一些祈望，一些愿景，一些畅想。
　　
　　童心之歌，自由自在的歌，随心随缘的歌。
　　
　　童心之歌，照亮了天空和大地的理想之火。

中篇
　　

　　童心之眼——对于诗词之中诗眼的审美发现
　　
　　上天安排好——只有经过了风风雨雨，
　　
　　人生才会有命运彩虹——风景心自成。
　　
　　我知道，您在1962—1967年就读于中国人民大学文艺理论专业，1968年离开该校。
　　
　　1979年，您从山西太原西山矿务局，调到了湖南人民出版社。
　　
　　三年后，因湖南少年儿童出版社成立，您从湖南人民出版社转到湖南少儿出版社。
　　
　　我知道，您的职称是编审。您是中国作家协会会员。您从事文学评论，著作九本，论文近百篇。新蕾出版社出版了您的《世界童话名篇欣赏》（此书再版过），您编辑的《唐诗三百首》《宋词三百首》等200多种图书，本人著作和所编图书多次获国家级大奖。
　　
　　我知道，您在湖南少儿出版社工作，又因同时担任湖南省政府参事，五年届滿之后，于2005年61岁退休。
　　
　　我知道，在出版社做编辑工作，您一直兢兢业业，不辞劳苦；为了提高编书质量，围绕编书类别，钻硏学问；同时展开必要的扩展阅读，诸如美学、文艺心理学、思维科学，夜以继日，孜孜不倦。
　　
　　大千世界上，几乎有这样一个共识，一个编辑如果兼有一个作家或评论家身份，在文学领域中，显然分量会大大提升。
　　
　　我知道，您有着扎实的古典文学功底，有着阔大的艺术美学视野，在儿童文学美学理论研究上，在精准地找到了着力点之后，颇有自己的理论建树，著有获得了冰心奖的《儿童文学美学》；之前，该书获得了山西教育出版社编辑一等奖和华北地区优秀图书一等奖。
　　
　　不管是把握住了还是失去了，
　　
　　机遇都是自己对自己的给予。
　　
　　我知道，您给像孙幻军这样的老作家编辑出版全集，您还用童心之眼发现培养扶植了一些文学新人。
　　
　　在得到了您扶植的文学新人中，有我一个。
　　
　　在湖南少儿出版社，我于1997年11月出版了第一部长篇童话《黑眼睛牧童》，您是我的责编。
　　
　　坦而言之，在此之前，我已出版了两本短篇童话集，发表了三个中篇童话《蓝眼睛雪熊》《马背上的歌手》和获得了冰心奖的《七彩鹿》；在1993年我成为了中国作协会员；在1995年9月我调到了文艺报文学评论部工作；但《黑眼睛牧童》，毕竟是我日思夜盼，祈望出版的第一部长篇童话；在您的扶植下，它的出版对于我来说，是学习童话写作之路上的一个里程碑，也是一道生命的彩虹。
　　
　　您是贵人，是在我需要帮助之时得到了鼎力扶植的贵人。
　　
　　对此，我铭刻在心；谢谢您。
　　
　　最需要帮助时给你助力的是贵人，
　　
　　对于贵人应当心心念念怀有感恩。
　　
　　您的诗词欣赏，我看过一些视频，也读过从您那里索要的一些视频文字资料，这些视频文字使我如沐春风春雨，很有启发，也很有教益。
　　
　　下面，我以您的诗词欣赏中的三首诗词为例，用我已经理解了的诗词意象，用我已经意识到了的审美语言来阐释一下，您是怎样发现诗词中的诗眼，并以此为中心铺展开来，有机地表达您的审美判断和作品的历史定位。
　　
　　其一，宋代晏殊的《浣溪沙》
　　
　　一曲新词酒一杯，去年天气旧池台。夕阳西下几时回？无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。
　　
　　您这样告诉读者——晏殊是一位政治家、文学家，官至宰相，有较高的人文修养。
　　
　　您在欣赏诗词时，浅浅地微笑着，精炼地概括地说——作品一会儿说填词，一会儿说气候，一会儿说夕阳，一会儿说落花，跳来跳去，似乎看不出彼此关联。那么，联系整首诗的究竟是什么呢？是一种哲理的认知。
　　
　　您说得真好。
　　
　　显而易见，您是在用童心之眼的大视野，来审美观照晏殊笔下的画面，叩问联系整首诗的这种哲理认知是什么？
　　
　　这是一个点晴之笔，是叩问苍天叩问大地，也是在叩问自我的心灵。
　　
　　记得我初读此诗时，蓦然之间，眼前出现了一幅天女散花的神奇景象，这个繁荣绚丽的景象燃烧着，变化着。
　　
　　我懂得了，这是变，变化的变，事物在向着自己的对立面转化的变。
　　
　　变，是天地万物所遵循的一个根本规律的体现，是现实自然融合为一的一个有机表达；也就是说，这是阴与阳的对立转换循环不已的形象展现。
　　
　　变，是宇宙天地之间的一个静态存在，也是万物欣欣向荣的一个动态景观。
　　
　　我认为您找到了这首诗的诗眼——变。
　　
　　诗眼——变，所表达的是自然万物的整体的一，一即一切的美学观念。
　　
　　因为有了新的意象，新的审美感知，诗人才会填词把酒。
　　
　　而此时此刻的天气亭台，已经有了向阳向盛或者向阴向衰的变化；即使人们一点儿也感觉不到，变所表达的天道之象，也是一个常态景观，一个自然流向，一个不可违逆的规律。
　　
　　诚然，这是诗人记忆之中的旧时旧貌，也是今年眼前出现的新时新颜。
　　
　　诚然，这是诗人生命之中的自然光影，也是大千世界献给时光的具有动态之美的画卷。
　　
　　“夕阳西下几时回？”自然而然，诗人看到了太阳，想到了太阳西下之后，明天还会冉冉升起。
　　
　　但是，作为太阳系的中心和造物者，太阳也在老去。
　　
　　明天的太阳，是今天的太阳，也不是今天的太阳。
　　
　　但对于今天的夕阳而言，明天升起的太阳是新的。
　　
　　您接着说——作者思绪一下又跳到花落去。花落虽无可奈何，化做泥土之后，还会以另外的形式出现。
　　
　　我清晰地把捉到了，这是您的童心之眼中的花一一花落。
　　
　　花落，自有花落的无奈与落寞，也有对新生形式的心灵渴望。
　　
　　我感觉到，从哲学的意义上，这种审美哲思的生命观照，促使童心成为了上天的眼睛，它是万千事物本质真实的有机映现。
　　
　　天地之间人为灵，灵就灵在人是天地的产物，在与自然和谐共生之时，会成为万物之灵。
　　
　　恰到此时，您充满哲理意味地告诉读者——作者在变化中写了花的逝去，夕阳的西下，有所伤春、伤时，但更多的是看到了旧的去了，新的会来，美好消失，更美好的事物会出现。心态是乐观向上的。
　　
　　“似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。”
　　
　　诗作之中，之后出现了燕子归来。
　　
　　归来的燕子似曾相似，但是诗人知道，即使是去年的燕子，今年也会有所变。
　　
　　于是，诗人行走在园中小径上，思绪翩翩。
　　
　　也许，诗人宛如一片云朵，在天地之间悠悠飘荡。
　　
　　也许，诗人已经把握宇宙的真谛：万法归一谓之变，变为上天之眼；一即一切皆自然，自然为天道之观。
　　
　　可以这样说，这首诗的诗眼是变；诗眼是构成作品诗美的泉。
　　
　　一首诗的诗意来源于诗眼，诗眼是整首诗的一个中心点。
　　
　　从诗美的意义上来概括，一首诗的诗眼，有时在诗的结尾，有时在画面比对中，有时在诗人的灵感凝成的词语里闪现，熠熠生辉地闪现。
　　
　　其二，唐代李白的《行路难》
　　
　　金樽清酒斗十千，玉盘珍馐直万钱。停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。闲来垂钓坐溪上，忽复乘舟梦日边。行路难，行路难，多歧路，今安在。长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。
　　
　　古往今来，诸事无常，皆有因果，成事在天。
　　
　　李白受诏，入京两年，便被“赐金放还”即变相撵出长安，而送别宴席的奢华——“金樽清酒斗十千，玉盘珍馐直万钱”，只是一个表面文章。
　　
　　送别宴席的奢华程度，李白知道以朋友之力难以办到，因而送別之宴，恐有朝廷之意在。
　　
　　自古以来，木秀于林，风必摧之。
　　
　　李白因为才华出众，遭人暗算，被皇上变相撵走。
　　
　　鉴于当时的李白阅历浅显，因而一头雾水，内心愤怒之极，只是知其然而不知其所以然。
　　
　　故而李白“停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。”
　　
　　他已经钻心裂肺地感觉到了，官场之上，行路难。
　　
　　行路难，难在自己阅历浅。
　　
　　人生痛苦像空气一样必不可少，像阳光一样温馨明媚；
　　
　　人生痛苦像水一样幻想相随，像时间一样把梦境珍藏。
　　
　　李白就是李白，并没有坐以待毙，他有所行动。
　　
　　但是，他的渡黄河、登太行失败，皆因时机不对，只有告吹。
　　
　　由此，李白联想到了古人姜太公和伊尹的成功，禁不住感慨万千。
　　
　　其实，姜太公和伊尹，之所以能够成就一番大业，完全是一种上天之意，他们是天选之人。
　　
　　或者换一个视角来审度一下，就会有别样的一个感悟：
　　
　　此时此刻的李白，还全然没有达到，孔子所说的知天命的人生境界。
　　
　　被行路之难困扰不已的诗人李白，是中华民族历史上一代旷世的奇才，他还需要静下心来，在行路难中千磨万砺，才会达到人生风景天成的境地。
　　
　　其实，李白也是一个命入华盖的天选之人。
　　
　　于是，李白吟唱道，“行路难，行路难，多歧路，今安在。”
　　
　　行路难，难在人生。
　　
　　人生有因有果，种善缘才有善报，因果循环。
　　
　　一个人的人生流程，砥砺前行，有岔路，有阻力，艰难坎坷来自方方面面，涉世不深之时，难以洞察，难以把握，难以如愿。
　　
　　李白就是李白，心有灵犀。
　　
　　面对行路难，李白并没有一蹶不振，并没有畏葸不前，这是一种人格力量，也是一种浩然之气。
　　
　　李白深信不疑，人生之中的机遇，总会到来。
　　
　　机遇来临之时，扬起云帆，在沧海之中，乘风破浪，勇往直前，一定能够抵达成功彼岸。
　　
　　这首诗的诗眼是行路难的难。
　　
　　诗眼生成的意境是诗人的审美判断，
　　
　　诗眼所表达的是构成意境之中的美。
　　
　　因为欣赏李白的《行路难》，我想到了李白的《月下独酌》。
　　
　　在和您用微信交流李白《月下独酌》的时候，您告诉我——这首诗，约作于公元744年（唐玄宗天宝三载），当时李白身居长安，正是官场失意之时。此诗题下，两宋本、缪本俱注“长安”二字，意谓这四首诗作于长安。当时李白政治理想不能实现，心情是孤寂苦闷的。所以写下本诗，告诉自己及时行乐。
　　
　　您还襟怀坦白地检视自己说——由于受视频时间限制，结果把时代背景舍去，这是个失误。
　　
　　听了您的一席话，我非常感动。
　　
　　您治学谨严、精益求精、千淘万漉始得金的精神，值得学习， 值得点赞。
　　
　　您的这个自我检视，让我看到了您的童心是一面镜子，对照自己，完善自己，度己度心，可敬可佩！
　　
　　由于您的童心，我想到了念——念为心声。
　　
　　很长时间以来，我有一个执着的心念，我以为这是一个慈悲为怀的觉悟：
　　
　　因为儿童文学作家评论家和工作者，充满了对现实的哲理思辨，充满了对世界纯真的爱，充满了对未来的幻想之美，他们与童心有缘，缘深似海——也就意味着，这些儿童文学工作者离童心很近很近；由于近水楼台，这些人会比一般人能够更轻盈地获得一颗童心。
　　
　　我的这一个执念，也许是一个经不起时光推敲的话语形式。
　　
　　您以为如何？
　　
　　其三，南唐后主李煜的《虞美人·春花秋月何时了》
　　
　　春花秋月何时了？往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。
　　
　　您用童心之眼审视此诗，很快发现了诗眼。
　　
　　这首诗的诗眼是一个字——愁。
　　
　　愁，是整部诗作的一个结构之点，诗人以此来营造来架构，带有苦涩味道的凄美境界，令人感慨不已。
　　
　　亡国之后的李煜，他的愁是怎样的呢？
　　
　　诗人告白，恰似一江春水向东流。
　　
　　这样的愁情愁绪，这样的愁肠百结，这样的愁苦绵延不断，给读者一种针砭之感，一种切肤之痛，从而成为了一首神奇的千古绝唱。
　　
　　您言之有物，您用真情实感，轻松自如地引导着读者，从诗眼出发，铺排开了诗作整体布局的审美探究。
　　
　　李煜的愁，源于亡国之悲。
　　
　　平心静气地细细一想，李煜这样的身份，这样的遭遇，这样的悲苦，这样的愁，古往今来，绝无仅有。
　　
　　设身处地地看一看，人生境地，断崖式一落千丈，自然而然地，李煜从内心深处发出悲愁的呐喊，“春花秋月何时了，往事知多少？”
　　
　　您用详实的语言，告诉读者——年年春花开，岁岁秋月明，时间一年年流逝，作者问老天爷，过去的事你还知道多少？
　　
　　您接着给出了回答，铿锵有力，落地有声——言外之意，南唐灭亡，对自己作为忘国之君，对这一大亊是决不会忘记的。
　　
　　诚然，您带领读者进入了诗作之中的诗眼，也就是包裹着诗眼的第一重愁。
　　
　　“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”
　　
　　李煜深感悲切，他苦苦思忖，昨夜小楼东风又起，南唐的颓然灭亡，就是在这东风的和煦中，就是在这月光的皎洁里。
　　
　　李煜悲苦地感觉到，当下的东风，吹拂而来的是愁，愁是东风，东风是愁。
　　
　　李煜愁苦地感觉到，当下的月光，流荡不绝的也是愁，愁是月光，月光是愁。
　　
　　李煜这样的愁，刻骨铭心，入骨三分，镌刻在灵魂。
　　
　　这样的心态描述，这样的苦涩存在，只有作为走出历史舞台的一个亡国之君，才会默默独有。
　　
　　诚然，您的童心之眼，带领读者找到了具有艺术韵味的第二重愁，这也是诗眼本身的一个进行之中的形象化过程。
　　
　　那么，宛若蚕茧一样包裹着诗眼的第三重愁在哪儿？
　　
　　“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。”
　　
　　李煜想起了，愁苦不已地想起了，宫殿华丽的雕栏玉砌，依然存在。
　　
　　李煜苦愁酸涩地想起了，想起了楚楚动人的一个个红粉佳人，朱颜已改。
　　
　　李煜苦苦艾艾，这样的回首，这样的思念，这样的无奈，是对昔日豪华生活与宫闱情色的沉醉，也是对一去不返的万里江山社稷的扼腕苦叹。
　　
　　作为后来人，我们看到的李煜，是一种对于失去曾经拥有的无奈，这是诗眼凝定的人生无常的一种无奈，是愁云，是愁雾，是愁思，是愁念。
　　
　　作为读者，我们看到的诗眼，是诗眼包孕的一种对历史一去不复返的哀叹，是愁云愁雾，也是愁思愁念，宛如锁链一样紧紧地禁锢住了李煜的心头——那样的悲沧，那样的灰凉，那样的无力苍白，那样的百结愁肠。
　　
　　在“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”中，我以为诗眼——愁，完成了自身形象化的一个艺术过程。
　　
　　诗眼——愁，得益于李煜的非凡诗才，得益于历史变迁中朝代更迭的一个节点。
　　
　　李煜成为了亡国之君，冰火两重天。
　　
　　于是，他的愁，无法排解的愁，成为了他诗意的灵魂，凝聚成了此篇词作的诗眼。
　　
　　诗眼——愁，是在另一个层面上应运而生的一面时光之镜，是历史长河之中不声不响的一个湍急漩涡，也是整部诗作的一个艺术之禅。
　　
　　李煜的生命悲剧，成就了一个旷古奇妙的诗眼一一愁。
　　
　　从诗眼这个源泉中，愁——化为了一江春水向东流。
　　
　　诗眼——愁，这个艺术形象，具体可感，生动浩荡，内涵丰富，气贯长虹，像日光一样像月色一样颇具美的冲击力，因此光照人间。
　　
　　诗眼——愁，艺术形象真实的有机完成，是在一个前无古人后无来者的描摹之中诞生。
　　
　　诗眼——愁，李煜的华盖之运，李煜的灵魂，李煜的才思，李煜的诗意，完美地成就了一个艺术形象的生成。
　　
　　诗眼——愁，一个艺术形象，诞生了一个经典，一个永恒。
　　
　　可以这样说，李煜的南唐，活在这篇词作之中。
　　
　　也可以这样说，李煜的整个生命历程，化为了一个艺术诗篇，成为了一首千古绝唱，凝成了宇宙中一颗不灭的艺术之星。
　　
　　抒写至此，我的内心世界，萌生了第二点感悟，祈望与您分享：
　　
　　事物总是在它该出现时才出现，
　　
　　缘分总是在它该散去时才散去。
　　
　　大千世界上，四季循环，万物流变。
　　
　　变是阴阳，是天道，是宇宙的铁律。
　　
　　作为天地之间的人，对于变，对于天道，不可违逆，不可小觑，不可怠慢。
　　
　　人世之间，从作为社会之人的存在而言，人与人并不平等，究其原因，因果不同。
　　
　　智者有其苦，苦是人生功课；
　　
　　愚者有其乐，乐是三世因果。
　　
　　因此，拥有一颗童心至关重要，童心教会我们用单纯的目光看待世间的一切，童心会成为一个人成长之美的源头活水。
　　
　　敬畏天地，感恩命运。
　　
　　童心，是浩瀚宇宙之中的一颗灿灿之星，也是整个地球的一颗明亮之心。
　　
　　我想，与我的人生体认相比，与我的浅显描述相比，您对于童心的感悟，对于童心的解析，一定会更上一层楼。
　　
　　天地流转循环，大自然之中万千事物的美与不美，
　　
　　存在于人的审美观察与判断之中，人是万物之眼。

下篇
　　

　　童心之光一一童心宛若日月一样笼罩着诗词欣赏
　　
　　童心是人性善的升华，是天地之间的大爱。
　　
　　童心是心根的诗意之爱，是人的灵魂之美。
　　
　　在2008年，您创办了儿童文学大本营（大批著名儿童文学作家授权原创儿童文学）网站。
　　
　　您创办儿童文学大本营网站的前10年，可以说，鲜花盛开，芬芳不断，蝶飞蜂舞；之后经历了强强联合的一个波折，您仍然克服困难坚持至今，全靠一己之力锲而不舍地坚持办下去，在海内外有了广泛影响。
　　
　　记忆，人生册页，宛若朝霞一样的灿烂；
　　
　　遗忘，记忆之子，晚云一样的黯淡无光。
　　
　　在2022年12月12日，我给您发微信，关于您的网站，我向您吐露了自己的心声。
　　
　　我说——在2007年秋天，我退休了；但退休之后，并没有两肩轻松，因为我在跟踪一位老作家并撰写其传记，抽不出身来，顾及别的作品创作。
　　
　　我说——之后的2011年5月，我的小孙子幸运降生了，人生的长河中后浪推前浪，我欣慰不已。
　　
　　小孙子由我和老伴带着，一天天一月月一年年，我们每天盼星星盼月亮，只盼着孩子快快成长。
　　
　　细细品味，10多年来带孩子的那种生死疲劳，是震撼自我心灵的华彩乐章，那种来自生命本源的孩子的成长快乐，给人生带来了生命的力量。
　　
　　悠悠思忖，10多年来带孩子的那种心灵快慰，春风春雨一样滋润着我，带给了我无尽的体验和审美的畅想。
　　
　　我说——所以，我没有什么自己满意的中长篇原创作品，呈给您指教；只是在您的网上，发表了三篇小童话。
　　
　　您曾几次向我约稿，鉴于上述原因，没有什么精心打磨的作品呈给您，我的心里非常愧疚非常不安。
　　
　　特别需要说明的是，您的网站没有稿费，我没有自认为有分量的原创来支持您，当时和现在，每每回想起来，心灵之中的遗憾依旧满满。
　　
　　苍天有眼，因果循环，
　　
　　天佑善业，大爱无边。
　　
　　我告诉您——您是老师也是朋友，亦师亦友，您令我敬重。
　　
　　我深知自己才疏学浅，在我文学成长的岁月里，30多年来您给予我的扶植和关照，我铭刻在心，念念不忘。
　　
　　所以，一直以来，对于您的网站，我总有一种亏欠之感，灵魂深处荡动着一种非常内疚非常不安的情潮。
　　
　　我深切地展望——如果以一种非常客观的科学的历史眼光来看，您费心费力满腔热忱地投入了十多年时光，用心灵的火红肩负起了，肩负起了一种自己意识到的儿童文学历史担当，您以一己之力，您以童心之光，把网站办得风生水起，有声有色，成就斐然，闻名海内外，可喜可贺。
　　
　　我欣欣然地说——您的网站，应该也必然会在中国当代儿童文学史上，留下浓墨重彩的一笔，成为我们民族源远流长历史之中的一个共同记忆。
　　
　　倘若忘记感恩忘记助力你的人，
　　
　　你不是丢失背影而是失去阳光。
　　
　　人生在世，感慨万千，白云悠悠，时光荏苒。
　　
　　我对您说——在2018年之后，在网站接下来的第二个10年里，我想鼎力支持您，把自己认为好的原创作品呈给您指教，以平抚一直以来伴随着自己的愧疚不安。
　　
　　近几年来，在您的童心之光照耀下，在您的网上首页《两日一新》栏目上，我写小孙子成长的三部曲，分别于2018年6月11日连载《小孙子是我的天堂》，2019年2月26日连载《孩子是自己的上帝》，2021年5月24日连载《童心是不落的太阳》。在这个时间段中，在2019年11月21日连载了我的儿童悬疑小说《峨眉杀手》。
　　
　　我对您说——您刊发我的4部作品，网上网下，读者反映还好，令我温暖，令我感动。
　　
　　因为内心的亏欠之感，因为没有什么关于稿费的顾虑之忧，所以我才会将长篇作品呈给您指教。
　　
　　人应当襟怀坦白，以诚为本。
　　
　　我对您说——在您的童心之光照耀下，我真切地感到了自己心灵的沉重与轻盈，这是一种随心，也是一个自然。
　　
　　人应当剖析自我，以观自在。
　　
　　我对您说——我所祈望的，一是一种面对，一种面对自我的存在，对自己有一个良心上的交待；二是一种需求，一种向死而生的自我心灵成长的需求，这是一种道德层面上的自我完成。
　　
　　用怎样的一个词语可以表达您对世界的善待？
　　
　　用怎样的一个词语可以概括您对人生的认知？
　　
　　2022年8月3日，我向您推荐了一篇习作散文诗《明天的太阳一一新时代少年笔记》，这篇习作是原创，2万6千字，39章，是小作者写自己三年来学习生活的文字，他11岁多，2022年9月上六年级。他叫张若麟，是我的小孙子。
　　
　　关于作品的内容，我告诉您，有一部分是他从自己日记中摘录出来的泰戈尔散文诗读后感；有一部分是他记在笔记本上的散文诗，大多没有标注时间；还有平时散记的一些学习生活素材，标有时间，以散文诗形式出现。
　　
　　我用微信电脑文本的形式，把张若麟的这篇习作发在您的微信里；请您多多指教，多多扶植！
　　
　　有了一颗童心的人，会令人敬佩不已。
　　
　　您接到微信后，立即与我联系，细致地了解了相关情况。
　　
　　您于2022年8月4日，在作文《少年美文》中新设立了专栏《随记》，分四次连载了《明天的太阳一一新时代少年笔记》。
　　
　　在童心之光的照拂之下，您深情如海地扶植了一个少年的文学梦想，这对于他今后的人生会产生很大很大的影响。
　　
　　用怎样的一个词语可以阐释您对自然的把握？
　　
　　用怎样的一个词语可以表示您对天道的敬畏？
　　
　　您知道，我看了一些您的视频播出，也做过风清云淡的微信点赞。
　　
　　您做的诗词欣赏视频播出，真的有声有色，有光有彩，很有影响。
　　
　　我知道，这样劳心劳肺的操作，非同一般；您很不容易，也很疲劳，牵扯了您的很大精力。
　　
　　新冠疫情出现之前，您来北京，看望做文化产业的儿子。
　　
　　得到信息后，我到您下榻的酒店，去看望您。
　　
　　您精神矍铄，平和淡定，给我留下了深刻印象。
　　
　　谈话交流期间，您对我说，现在读稿子，眼睛很累，很吃力。
　　
　　我也有着同样的深切感受，人生在世，往往此一时彼一时。
　　
　　我很有感触地说，人一过七十，写作和阅读都很疲劳，岁月不饶人，只能随缘，善待自己，好自为之。
　　
　　您点点头，沉思默想。
　　
　　我还对您说，给您一个建议，随心所欲，顺其自然，想做视频就做，不想做就不做；想读稿就读，不想读就不读；一切的一切，以自我为本，关爱自我，为了更美好的明天。
　　
　　可以这样说，在研究古代中国诗词时，您有一颗童心，有一双童心之眼，也有童心之光的照拂。
　　
　　您用童心之眼，在观察诗词诞生的时代背景，在思考诗人的人生历程，在评说诗人的审美判断和理想追求，有一种属于自己的叙事姿态。
　　
　　由于童心的拥有，由于童心之光的笼罩，您把一首诗词看成诗人整个人生风景线上的一个风景，有一种辩证统一的哲学意味。
　　
　　由于童心的拥有，由于童心之光的笼罩，您把诗词作为一个时代的人生图画来审视，因而有着极为强劲的审美透视力，达到了一个具有美学内涵的新高度。
　　
　　这让我想起了，想起了青年马克思提出的具有划时代意义的美学命题：人都是按照美的规律来创造。
　　
　　童心之歌，是一道人生风景线，也是命运的彩虹。
　　
　　童心之歌，是因果成就，也是流淌上天之意的河。
　　
　　现在，书归正传。
　　
　　让我们继续来欣赏您的诗词欣赏，来进一步理解您的童心，来进一步感知您的童心之光的灿烂明亮。
　　
　　诚然，在诗词欣赏视频播出之时，您有您的思维，您的节奏，您的审美指向，可赞可颂。
　　
　　从审美的视角出发，我只能用自己的语言，来阐释对于您的诗词欣赏的理解，来表达对于诗人的认知，来解析整篇诗词之作带来的审美愉悦。
　　
　　也就是说，在审美观照之下，在童心之光的照耀之下，我通过试析三首诗词，来把握您是怎样赏析古典诗词，又是怎样带领读者走进了诗词的意境之美。
　　
　　其一：唐代王之涣《登鹳雀楼》
　　
　　白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。
　　
　　这是一首意境高远，哲理意味非常浓郁的诗作。
　　
　　自然而然，从童心出发，您的童心之光，对诗作进行了全方位的整体把握，这是一个艺术自然。
　　
　　您这样说——四句诗关联性很强，是统一于一体的。
　　
　　您还说——主旨是登楼望远。
　　
　　您用童心之光，来审美观照整部诗作的诗美构成之时，悠然地发现了一种单纯的景物对应之美。
　　
　　之一，夕阳的沉落和连绵的山脉之间的对应。
　　
　　之二，东流的黄河之水和天地之间的对应。
　　
　　之三，夕阳和黄河之间的对应。
　　
　　这三组景物的对应，鲜明丽亮，层次分明。
　　
　　这三组景物的对应，表达了一个短暂与永恒的对立统一，彰显了这一篇诗作的境界高远而又辽阔。
　　
　　接下来，另一组对应出现了。
　　
　　当下的诗人，与更上一层楼的诗人，其间存在着一个本身的自我超越，这是上与下的对应，也是一个自我比照。
　　
　　还有，诗人更上一层楼的一，与了望千里之外风光的千里目的千，一与千，这是一个大跨度的飞跃，也是 一个不同时空的对应景观。
　　
　　由此得到的审美发现，由此带来的自我提升，诞生于您用童心之光笼罩着的作品意境。
　　
　　您用一种源于诗作的诗美，谆谆善诱地激励读者，给与读者的心灵阳光春风一样的纯净之美，给与读者的眼睛天空大地一样的辽阔之美。
　　
　　所以，您坚定不移地说——更上一层楼之意，其实还意味着百尺杆头，更进一步。
　　
　　您还落地有声地接着说——意味着一个人要有永不滿足的心态，永远求索不止，永远在更上一层楼的状态中向上，再向上。
　　
　　有了一双童心的眼睛，会发现更多世界之美。
　　
　　世界之美是一道彩虹，颂赞天道的和谐之光。
　　
　　其二：唐代杜牧《江南春》
　　
　　千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。
　　
　　诗人描写的江南春景，是对于江南春景现实存在的一个超越，是某一个时段的生活写真，也是一个具有艺术真实的景象再现。
　　
　　您在视频中，话音郎朗，一语中的地介绍道——此诗作为江南春景是非现实的存在，也不是以一个具体的地方为描写对象，而是着眼于整个江南，经作家头脑选景、整合、提升，成为一个精神产品。
　　
　　您言之有物，话语翔实地说——作为精神产品对于现实，明显地彰显了三个超越。
　　
　　我知道了，您说的第一个超越，是距离的超越。
　　
　　全诗开篇的千里二字，表达了诗人视野的开阔，出现在诗中的莺啼、绿红相映、山村、水廓、酒旗、寺庙等等都是在千里之内。
　　
　　诗人描写的审美对象，源于现实又高于现实，这是一幅印在诗人心灵中的全景式风俗画面。
　　
　　自然而然，这是一个面上的描摹。
　　
　　我理解了，您说的第二个超越，是界别的超越。
　　
　　在一个面上的描摹之后，诗人才着眼于点的刻写。
　　
　　诗人着眼于点的刻写，就是在审美物象与审美物象之间的自然连缀中，平和地传达出了一种别样的审美情怀。
　　
　　诗人写到了莺啼和红与绿的映衬，写到了水边的镇和山里的村，写到了水村山郭的酒店，写到了酒店的旗子当风飘扬，以此来彰显街市生意兴隆，人们生活安康。
　　
　　这样，在诗人的笔下，自然生态与人文景观互相照应，而且和谐一气，这样就优雅地构架了一幅丰富多彩的社会生活画卷。
　　
　　我懂得了，您说的第三个超越，是时间的超越。
　　
　　南朝的京城是现今的南京，南朝的四百八十座寺庙，由于不纳税，遭到了抵制。
　　
　　南朝的京城，原有的一些建筑比如楼台亭榭，在历史的烟雨之中似有似无，虚无缥缈。
　　
　　诗中的烟雨，是一个历史的符码，也是一个岁月的无情象征。
　　
　　由于诗中的烟雨，平添了南朝京城中庙宇的神秘之感，也给世代变迁以一种历史的流动之感。
　　
　　您精准地概括了一下，您说——诗作以三个超越将自然与人文景观、自然动态与人居动态合一，彰显江南春景之天地广阔、丰富多彩、活跃繁华。
　　
　　您深思熟虑地阐释道——现时环境与历史的变迁合一，又彰显出人居生活的幽深幽远，兴衰交替、生生不息。使诗中的江南春，对现实环境而言，更去弊澄明，更成了高境界的精神整一。
　　
　　我想，也许诗人不曾想到，一个诗人是一个时代的歌手。
　　
　　诗人在反映真实的现实之时，会有幻想的心灵愿景；这样，诗人就会在时光的长河之中，留下自己卓尔不群的身影。
　　
　　面对着诗人笔下的江南春，关于诗词的外在形式和内在含义，我向您提出一个问题：
　　
　　是意义诞生出了形式，还是形式缔造了意义？
　　
　　是形式与意义分离，还是意义形式浑然一体？
　　
　　其三：唐代贾岛《题李凝幽居》
　　
　　闲居少邻并，草径入荒园。鸟宿池边树，僧敲月下门。过桥分野色，移石动云根。暂去还来此，幽期不负言。
　　
　　在这首诗里，我们读到了贾岛笔下一个幽静的隐居者之所， 也读到了一个拜访者，未能得见曾经的僧人——也就是今日的隐居者，无果而归。
　　
　　在这首诗里，情节单一，人物简单，但塑造的形象迥然不同，跃然纸上，令人遐想不已。
　　
　　“闲居少邻并，草径入荒园。”
　　
　　隐居者之所旁边，少有邻舍，一条杂草遮掩的小路，直通荒芜小园。
　　
　　荒芜小园，一个隐居者，一个孤独，一个幽静。
　　
　　隐居者淡泊，很少与人交往，独自一人，苦思冥想，自在逍遥。
　　
　　荒芜小园，此处无声胜有声地标志着，一个参禅修持者，一个明心见性的灵魂。
　　
　　“鸟宿池边树，僧敲月下门。”
　　
　　显而易见，拜访者要见到隐居者的心情，十分真切，十分渴望，所以才在月光之下，前来拜访。
　　
　　诗中的“敲”字，用得绝美神妙，敲出了响声，自然而然地衬托出了，衬托出了周边环境的一片幽静。
　　
　　诗中的“敲”字，可谓神来之笔。
　　
　　敲门没有回应，拜访者未能进入。
　　
　　这充分说明了隐居者的心态，他不想接待这位过去的友人。
　　
　　这样的隐居者，其个性形象，跃然而出，栩栩如生。
　　
　　对于拜访者来说，敲门的声音是一个动，是一种心灵有所期望的强烈表达。
　　
　　对于隐居者而言，不作回应是一种静，是一种带有生命意义之上的静，是人静自成佛的静，也是童心一样的静好一样的纯美。
　　
　　童心是纯，是纯之美；
　　
　　童心是静，是静之好。
　　
　　“过桥分野色，移石动云根。”
　　
　　拜访者拜访不成，无奈归去，有些茫然，有些惆怅，也有些落寞。
　　
　　拜访者过了桥之后，月光下分辨出一片原野，天空低沉的云，缓慢飘浮着，就像石头移动一样。
　　
　　如此独特的审美意象，有机地衬托出了拜访者不愿离去的孤独身影。
　　
　　自然而然，拜访者心有不甘，于是浮想连连，不停地叩问：
　　
　　毕竟，隐居者是在家中，却不出来开门？
　　
　　究竟是何原因，他不愿意与我会面？
　　
　　也许，对于我和他的友谊，他有所生疑？
　　
　　也许，旁观者清，他一直认为，此时此刻的我，依然沐浴红尘，依旧优柔寡断？
　　
　　月光下的原野，小桥，云朵，石头，是一种自然之静。
　　
　　而拜访者的内心，不安不静也不宁，这是一种内在世界的动荡，也是一种生命欲望的浮泛与躁动。
　　
　　怎样才能获得无欲无念、无执无妄的静好，获得一颗童心一样的静好呢？
　　
　　“暂去还来此，幽期不负言。”
　　
　　无可奈何，拜访者要回去了，回去之后还会再来。
　　
　　这是因为拜访者有一个决心，决不辜负在隐居者面前曾经说过的话。
　　
　　从古至今，君子一言，驷马难追。
　　
　　但是，诗人仍然留下了一个悬念，拜访者果真会远离红尘，静悄悄地归隐山野的寂寞吗？
　　
　　伴随着拜访者的悬念，诗人还告诉我们，隐居者为什么不愿意见他？
　　
　　早已归隐的友人，心中一片清明，对于拜访者的了解入骨三分。
　　
　　隐居者已经看透了拜访者犹豫不决的内心，已经参透了他仍有放不下的执念，一时半会儿一年半载，还走不出坎坷不平的人间仕途之路，真正归隐。
　　
　　诗人塑造了两个截然不同的艺术形象，给读者留下鲜明生动的印记。
　　
　　这样一对一的对位形象结构，本身所生发出来的悬念，就是一个有意味的形式，给岁月的无情留下了一个无尽遐想。
　　
　　你在看花花有情，
　　
　　我不望云云无爱。
　　
　　下面的文字，是我在书写您的《童心之歌》时，攫获的第三点感悟。
　　
　　一般来说，只有到了老年，人才会想到夕阳，想到生命的短暂。
　　
　　生命苦短，人生是歌。
　　
　　人到了老年，如果找到与时代主题的契合之点，持之以恒地做自己喜欢的事情；
　　
　　必然会有充满文学色彩和哲学意蕴的诗意生活，具有诗意的生活就是人生禅境。
　　
　　人生在世，待人接物，审时度势，应该随缘。
　　
　　随缘是一种随心，随心是一种恬淡；恬淡是一种自然，自然是一种简单。
　　
　　一个人对于自我，对于世界，如果心灵有所发现，应该像您一样，有所攫获。
　　
　　您敏锐地发现了，正在浩浩荡荡地到来的大语文时代，正在沐浴着阳光不断成长的孩子们，这些祖国的未来，这些民族的花朵和龙的传人，需要与民族文化的传统之美对接，需要在古典诗词欣赏之中，获得大爱，获得大美，获得自我成长个性塑造之中的大格局，大气度，大视野，大梦幻——一片童心，童心一片。
　　
　　时光会埋葬邪恶的污秽，污秽之丑是黑暗之火。
　　
　　时光很喜欢纯洁的大美，大美之光是童心之歌。
　　
　　在此祝福您，祝福您美妙的童心之歌。
　　
　　童心之歌，您的生命之火，命运之歌。
　　
　　2023年6月24日于北京